--

ام پی دانلود|دانلود فیلم و سریال

نقد و بررسی فیلم افسانه تارزان

۴ آذر ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

فیلم افسانه تارزان

« تارزان » یکی از عناوین محبوبی بوده که از زمان پیدایش سینما تا به امروز بیش از 200 عنوان اثر از آن ساخته شده که یا مستقیما در مورد شخص تارزان بوده یا اقتباس آزاد و… از این داستان بوده است. معروف ترین « تارزان » اکران شده در سینما تا به امروز، انیمیشن محبوب کمپانی دیزنی با همین نام است که در سال 1999 اکران شد و برنده اسکار نیز گردید. اما « افسانه تارزان » که تازه ترین اقتباس از این داستان کلاسیک به شمار می رود، پرهزینه ترین تارزان تاریخ محسوب می شود که شرایط سختی هم برای موفقیت در گیشه خواهد داشت.

جان کلایتون یا همان آقای تارزان ( آلکساندر اسکارسگارد ) پس از اینکه بیشتر سالهای عمرش را در جنگل و نزد حیوانات سپری کرد، حالا زندگی متمدنانه ای را در شهر لندن در پیش گرفته و در کنار عشق زندگی اش جین ( مارگوت رابی ) به دنبال تجربه کردن افقی نو در زندگی اش می باشد. اما پس از اینکه وی برای یک ماموریت به کشور کنگو باز می گردد، متوجه می شود که همه ماجرا حیله مردی به اسم کاپیتان لئون ( کریستوف والتز ) بوده که انگیزه های مشخصی برای اعمال شریرانه خود دارد. از این رو، جان کلایتون کت و شلوارش را در در می آورد و مجددا با سِمت تارزان، به جنگل و آویزان شدن از شاخه و درختان مبادرت می ورزد تا هم بتواند جین را که گرفتار شده نجات دهد و هم سر و سامانی به جنگل دهد.

شاید اولین سوالی که برای مخاطب فیلم پیش می آید این هست که چرا باید به تماشای « افسانه تارزان » بنشیند که تا به امروز حداقل چندین بار اقتباس های گوناگون از این داستان را در سینما شاهده بوده ؟ شاید محتمل ترین پاسخ برای این سوال این باشد که این اقتباس سینمایی قرار هست تجربه ای سه بعدی و تواٌم با هیجان مضاعف را به همراه جلوه های ویژه جذاب در اختیار مخاطب قرار دهد اما آیا همه اینها برای لذت بردن از این داستان تکراری کفایت خواهد کرد ؟

دیوید یتس که کارگردان سری فیلمهای « هری پاتر » بوده و تخصص بالایی در حماسی کردن داستان های اقتباسی دارد، تغییرات محسوسی در روند داستان ایجاد کرده و اینبار تارزان را نه از جنگل به شهر، بلکه مستقیما در میانه تمدن معرفی می کند که قرار هست بر حسب اتفاقاتی به دل جنگ بزند و با رفقای قدیمی اش مواجه شود. اما پرتره تارزان در فیلم « افسانه تارزان » جذابیتی در فردیتش ندارد و اسکارسگارد نیز در پروش این تارزان بی حال و بی حوصله نقش بسزایی داشته است.

دیویت یتس بطور مشخص برای اینکه « افسانه تارزان » را به نسخه پولسازتری مبدل نماید، از تارزان شخصیتی در حال و هوای اَبَرقهرمانن کنونی سینما ساخته که دیگر به بالا رفتن از شاخه و درخت کفایت نمی کند بلکه به راحتی در کسری از ثانیه فواصل صد متری را طی می کند و باکی هم از جهت پریدن از ارتفاعات بسیار بلند ندارد چراکه می داند هرگز حتی کوچکترین تهدیدی متوجه او نخواهد بود. این تارزانِ جدید سینما خیلی شباهتی به یک آدمیزاد ندارد و بیش از هر زمان دیگری به یک اَبَر انسان شباهت پیدا کرده است.

شخصیت جین نیز که در طول سالیان گذشته معمولاً ظریف و آماده به ربوده شدن بوده، در اینجا چنین ویژگی ندارد و علی رغم اینکه مثل همیشه دزدیده می شود اما آنقدری توانا هست که بتواند خودش را بی نیاز به تارزان از مهلکه نجات دهد. مارگوت رابی برخلاف تارزان بی حال و بی حوصله، در اغلب صحنه هایی که حضور دارد حواس تماشگر را معطوف به خود می کند و صحنه را در اختیار می گیرد. البته دیوید یتس هم به خوبی از ویژگی های آشنای رابی برای جلب توجه نیز استفاده کرده است! با اینحال داستان نجات دادن او توسط تارزان اینبار بی مزه تر از هر زمان دیگری می باشد که با دیالوگ های ضعیف و نم پس داده مواجه بوده.

اما در میان شخصیت های فیلم، ساموئل ال جکسون بهترین حضور را تجربه کرده و با حضورش به افزایش بارِ کمیک فیلم کمک کرده است. وی که در فیلم با نام طعنه آمیز ” جورج واشینگتن ویلیامز ” حضور دارد، شوخی های بامزه ای را به کار می گیرد که یادآور حضورش در فیلم « کینگزمن » می باشد. شاید تنها این ساموئل ال جکسون هست که « افسانه تارزان » را از یکنواختی داستان رهانیده و اندکی جذابیت به داستان می بخشد. شخصیت منفی داستان هم که از امتیاز حضور کریستوف والتز در این نقش برخوردار بوده، حرف مشخصی برای گفتن ندارد. او منفی است اما دلیل عصبانیت او چندان مشخص نیست! او پلید است اما حتی پلیدی اش هم قابل باور نیست! لئون سردرگم ترین شخصیت فیلم به شمار می رود.

« افسانه تارزان » در بخش جلوه های ویژه با توجه به بودجه هنگفت 180 میلیون دلاری اش، خوش رنگ و لعاب تر از تمام تارزان هایی می باشد که تابحال در سینما اکران شده است. با اینحال « افسانه تارزان » در مقایسه با آثار شاخص جنگل محور که تازه ترین آن اخیرا با نام « پسر جنگل » به اکران درآمده، از کیفیت CGI به مراتب کمتری برخوردار است و مخصوصا در صحنه هایی با حضور حیوانات فراوان این ضعف ها بیشتر به چشم می آید. سکانس حمله کردن گروهی حیوانات به سازه ها از جمله این سکانس ها هست که به مراتب ضعف کیفیت جلوه های ویژه در آن به چشم می خورد.

« افسانه تارزان » در مجموعه تجربه ای ناموفق از بازسازی عنوانی است که بعد از اقتباس 200 باره از آن، شاید لازم بود دلایل زیادی برای اختصاص بودجه ای 180 میلیون دلاری و زنده کردن مجدد آن مطرح شود. تارزانِ دیوید یتس شکل و شمایلی اَبَرقهرمانی به خود گرفته که در داستانی بدون چالش و بی رمق، سعی دارد تماشاگران امروزی را به سینما بکشاند بی آنکه حرف جدیدی برای گفتن داشته باشد. با اینحال با تمام ضعف های فیلم نمی توان این نکته را هم انکار کرد که « افسانه تارزان » خوش رنگ و لعاب و هیجان انگیزترین تارزانی است که تابحال ساخته شده و دیدنش برای یکبار نمی تواند خالی از لطف باشد.

منبع

نوشته نقد و بررسی فیلم افسانه تارزان اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقد و بررسی فیلم در میان ستارگان از کریستوفر نولان

۴ آذر ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

فیلم Interstellar

کریستوفر نولان را می توان یکی از معدود فیلمسازان عصر حاضر دانست که هربار اراده کرده، دنیای پیچیده ای که در ذهنش ساخته را به راحتی به سینما آورده  و به تصویر کشیده است. بهترین مثال از این عنوان را می توان فیلم « تلقین » دانست که احتمالاً هیچکس به جز خودِ نولان قادر نبود پیچیدگی های ساختار ذهن را در آن را به ساده ترین شکل ممکن برای مخاطب توضیح دهد و اثری جانانه و بی بدیل خلق کند. اما بحث « در میان ستارگان » بطور کل از دیگر آثار نولان جداست برای اینکه اینبار ابداً قرار نیست با یک داستان تخیلی مواجه باشیم بلکه بخش زیادی از فیلم برگرفته از مباحث مختلف تعریف شده در دنیای فیزیک و نجوم است که بطور ساده و روان به مخاطب ارائه شده است.

داستان فیلم درمیان ستارگان ( Interstellar ) در آینده رخ می دهد. در این دوران زمین با آفت های مخرب گیاهی مواجه شده و بحران اکسیژن به شدت زندگی را در زمین تهدید می کند. کوپر ( متیو مک کناهی ) که سابقاً یک خلبان تست پرواز بوده، هم اکنون به همراه پسر و دخترش در مزرعه شان زندگی می کنند. دختر کوپر به نام مورف ( مکنزی فوی ) دختری بسیار باهوش است که وابستگی شدیدی به پدرش دارد و کوپر هم نمی تواند لحظه ای خود را جدای از او احساس کند با اینحال کوپر بزودی با یک ایستگاه مخفی روبرو می شوند که در آن فضاپیمایی قرار گرفته است. مدیر این مجموعه دکتر برند ( مایکل کین ) می باشد که قصد دارد برای نجاب بشری ت سفینه ای را به فضا ارسال کند تا بتواند وارد گودالی که در نزدیکی سیاره زحل وجود دارد شده و راهی برای نجات ساکنین زمین در آن جستجو کند. برند از کوپر می خواهد که به همراه یک تیم ، هدایت این فضاپیما را برعهده بگیرند و کوپر نیز علی رغم مشکلات شخصی که دارد تصمیم می گیرد برای نجاب بشر این فرصت را از دست ندهد اما…

« در میان ستارگان » را می توان دقیق ترین فیلم سینمایی ساخته شده در تاریخ سینما درباره مباحث فضایی عنوان کرد که جزئی ترین این مباحث را به زیبایی در چارچوب یک داستان احساسی روایت کرده است. نولان مانند تمامی آثار گذشته اش اینبار نیز در فیلم « در میان ستارگان » تماشاگر سینما را با انواع و اقسام لحظه ها و دیالوگ های ناب سینمایی که احتمالا فقط خودش و برادرش قادر به نگارش آن هستند به وجد آورده و اجازه نمی دهد که لحظه ای از فیلم را از دست دهد.

تحسین برانگیزترین نکته درباره اثر جدید نولان طرح مسائل مختلف نجوم و فیزیک است که در دنیای واقعی پیچیدگی های شرح آن بسیاری از افراد  بی حوصله را فراری می دهد اما در اینجا نولان در قامت یک استاد نجوم، پیچیده ترین مباحث فضایی اعم از مفهوم سیاهچاله ها و همچنین زمان در شرایط مختلف را به راحتی و با زبانی ساده و هنرمندان به تصویر کشیده است که می تواند یک هدیه استثنائی برای علاقه مندان به علم نجوم باشد.

خوشبختانه کیفیت جلوه های ویژه بکار رفته در « در میان ستارگان » بسیار بالا بوده و از حالا می توان نام آن را در میان یکی از نامزدهای جدی اسکار قرار داد. البته کیفیت جلوه های ویژه فیلم اگرچه در سطح بسیار بالا و قابل تحسین هستند اما اهمیت اصلی آن در این است که موفق شده بسیاری از مباحث علمی که تا پیش از این فقط بر روی کاغذ می شد به خوبی آن را شرح داد، در اینجا با استفاده از جلوه های ویژه و کارگردانی عالی نولان ، به خوبی به مخاطب عام سینما تفهیم کند ( مخصوصا بُعد زمان ) که این موضوع به راحتی می تواند باعث شود « در میان ستارگان » یک کلاس درس جذاب و استاندارد چه برای دوستداران علم و چه برای مخاطبین سینما باشد.

اما دیگر تاکیدی که نولان در ساخت « در میان ستارگان » مد نظر داشته، بحث احساسات و عشق بی انتها بوده که بخش بسیاری از فیلم را در نظر گرفته است. نولان در مقدمه فیلم رابطه عاطفی میان خانواده کوپر را عمیق توصیف می کند و قلب تپنده این رابطه میان کوپر و دخترش مورف در جریان است. اما پس از اینکه کوپر عازم فضا می شود و در شرایط متفاوتی در سیاره منجمد قرار می گیرد،  نولان با بازخوانی رابطه عاطفی شدید کوپر با دخترش با در نظر گرفتن یک تئوری علمی ( خیلی نمی خواهم در مورد داستان فیلم توضیح بدهم برای اینکه به راحتی بعد از شرح آن، لذت تماشای فیلم تا حد زیادی از بین می رود ) به راحتی تماشاگر را بهت زده می کند و این بی شک هنر نولان است که به راحتی قادر است کنترل ذهن مخاطبش را بدست بگیرد و در لحظه ای که هیچکس انتظارش را ندارد آن را غافلگیر کند.

اما فیلم Interstellar خالی از مشکل هم نیست. یکی از مشکلات عمده فیلم روابط شخصیت های داستان با یکدیگر هست که به باشکوهی جلوه های ویژه فیلم نیست. یکی از این شخصیت ها ، آمیلیا ( با بازی آن هاتاوی ) می باشد که در مجموع به نظر نمی رسد حضورش توانسته باشد گام مثبتی در جهت گسترش بارِ عاطفی فیلم به همراه داشته باشد. رابطه میان کوپر و آملیا درخشان نیست و نمی توان چندان از آن لذت برد. همچنین رابطه میان کوپر و دخترش مورف نیز اگرچه از لحاظ عاطفی پرکشش و جذاب تداعی می کند اما مستدام بودن آن پس از مدتی باعث رنگ باختنش می شود. در مجموع می توان گفت که روابط میان شخصیت ها در « در میان ستارگان » آنچنان که انتظار می رفت درخشان نیست اما با اینحال در حدی هم نیست که آزار دهنده باشد.

متیو مک کناهی در نقش کوپر، پر تحرک و پر احساس است. جنس بازی مک کناهی در « در میان ستارگان » از آن دسته نقش آفرینی هایی است که احتمالاً او را نامزد دریافت اسکار خواهد کرد اما امکان بردن آن تقریباً صفر است. بازی مک کناهی در بخش های عاطفی فیلم قابل تحسین است و وزنه سنگینی برای فیلم محسوب می شود. آن هاتاوی درخشش قابل توجهی در فیلم ندارد اما مثل همیشه می داند که باید کارش را چطور انجام دهد. جسیکا چیستن نیز تقریبا همانی است که در فیلم « سی دقیقه بامداد » از او دیده بودیم با این تفاوت که در اینجا فیلم تمرکز کاملی بر روی او قرار نداده است. مایکل کین نیز که یار همیشگی کریستوفر نولان بوده و در بیشتر آثارش می توان رد او رو یافت، مثل همیشه در نقش یک پیرمرد عاقل ، خوب ظاهر شده است.

نولان در « در میان ستارگان » با ذهنی خلاق و هنرمندانه موفق شده اثری را خلق کند که از هر لحاظ اثری استاندارد محسوب می شود. فیلم به شدت بر علمی بودن مباحث خود تاکید دارد و تقریباً می توا ن فارغ از فضای پسازمانی فیلم ( که البته خودِ آن هم پُر بیراه نیست ) باقی مباحث مطرح شده در فیلم را نه در چارچوب یک داستان تخیلی فضایی بلکه در علم واقعی فیزیک و نجوم دانست. نکته تحسین برانگیز دیگر مطرح کردن مفهوم عشق بی نهایت است که همسو با رویکرد و اعتقادات اخلاقی نولان ( که معمولاً می توان ردپایش را در آثار قبلی اش همچون « حیثیت » نیز جستجو کرد ) بخش زیادی از فیلم را در بر می گیرد.

« در میان ستارگان » مرزی است میان علم و احساسات عمیق انسانی که در چارچوب یک داستان آخرالزمانی به تصویر کشیده شده است. فیلم جدید نولان به خوبی شکوه یک اثر بلاک باستری را یادآوری می کند و ما را مجبور به ایستادن و تشویق می کند. احتمالاً سالها طول خواهد کشید که اثری با کیفیتِ « در میان ستارگان » بتواند اینچنین داستان پیچیده ای را در قالب مفاهیم انسانی با ساده ترین زبان ممکن روایت کند.

منبع

نوشته نقد و بررسی فیلم در میان ستارگان از کریستوفر نولان اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم نامحدود با بازی بردلی کوپر

۴ آذر ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

فیلم Limitless

توانایی استفاده از تمامی ظرفیت‌های مغز انسان، یکی از بحث‌هایی بوده که همواره دانشمندان زیادی آن را مطرح کرده‌اند. شاید جالب باشد بد انید که انسان تا به امروز توانسته تنها از 10% تا نهایتاً 20% مغز خودش استفاده کند و آن 90% دیگر هنوز بدون استفاده باقی مانده!. خیلی‌ها بر این باورند که دانشمندان بزرگ تاریخ، کسانی بوده‌اند که از حداکثر سلول‌های خاکستری مغزشان استفاده کرده‌اند، اما طبق بررسی‌هایی که انجام گرفته، مشخص شده که آن‌ها هم تنها تا 15% از مغزشان کار گرفته‌اند. گفته می‌شود که اگر بشر بتواند روزی از 100% مغز خود استفاده کند، می‌تواند به توانایی‌های خارق العاده ای دست پیدا کند (البته با اندکی اغراق گفته می‌شود که انسان می‌تواند به فعالیت‌های ماوراء طبیعی هم داشته باشد! ). بیشتر پزشكان درباره موضوع فیلم نامحدود بر این باورند که یک دارو به هیچ وجه نمی‌تواند وظیفه افزایش کارایی را در مغز انسان را انجام دهد. آنها معتقدند یک دارو به مراتب ضعیف‌تر از آن است که بتواند باعث افزایش کارایی یک اندام بسیار پیچیده به نام مغز شود. البته به نظر من، گذشت زمان و دسترسی به اطلاعات جدید پزشکی می تواند نظریه های سابق را زیر سوال ببرد.
اما فیلم Limitless نامحدود براساس رمانی به نام زمینه های تیره، نوشته آقای آلن گلین ساخته شده است. من شخصا کتاب زمینه های تیره را نخوانده ام و با کمی جستجو هم متوجه شدم که این کتاب اصلا در ایران به چاپ نرسیده ، بنابراین تنها با توجه به فیلم به معرفی آن می پردازم.
ادی مورا (بردلی کوپر) نویسنده ای است که هیچ توفیقی در زندگی شخصی اش بدست نیاورده و از طرفی دیگر لیندی (ابی کورنیش) دوست دخترش ،به تازگی او را به دلیل اینکه آدم بدرد نخوری! است ترک کرده. ظاهرا همه چیز برای ادی در سراشیبی قرار دارد و قرار نیست که او پیشرفت کند. اما وی به تازگی به ترکیب دارویی دست پیدا کرده که می تواند از 100% توانایی های مغز استفاده کند؛ ادی به تدریج پی می برد که با استفاده از این قدرت می تواند کارهای مختلفی انجام دهد و در واقع می تواند به نوعی بر همگان حکومت کند. او بعد از استفاده مداوم از این دارو متوجه می شود که نیروهای شیطانی در اطراف او حضور پیدا کرده اند و او را تحریک می کنند تا از نیرویی که به دست آورده در جهت اجرایی کردن افکار پلیدش بهره ببرد اما ادی می خواهد از نیرویش در برقراری تعادل در زندگی اش استفاده کند. ادی دوست دخترش را دوست دارد و می خواهد با استفاده از قدرت جدیدش، بار دیگر توجه او را به خود جلب کند اما این عمل کاملا در نقطه مخالف درخواست نیروی شیطانی است و…

شاید بهتر باشد برای لذت بردن از فیلم نامحدود، این فیلم را در زمره فیلمهای تخیلی دسته بندی کرد! متاسفانه اغلب بحث هایی که در پیرامون فیلم شکل گرفته درباره موضوع جنجالی فیلم بوده و تقریبا همه افراد خود فیلم را رها کرده اند و به حواشی آن چسبیده اند!. بحث رساندن توانایی مغز به حالت فوق العاده فعلا امکان پذیر نیست و تاکید فیلم بر این موضوع که امکان پذیر است، متاسفانه باعث شده تا اغلب منتقدان استقبال خوبی از این فیلم به عمل نیاورند.  البته اگر از بحث داروهای نیرو زا و امگا 3 و… بگذریم و کاری هم به بحث شخصیت های داستان درباره فواید و ویژگی های دارو برای افزایش کارایی مغز توجهی نداشته باشیم، باید بگویم که نامحدود یک تریلر جذاب است که می تواند هر تماشاگری را راضی کند.

تدوین نفس گیر فیلم به خوبی جواب داده و رابطه بین ادی و لیندی هم جذاب از آب درآمده است. شاید بهتر بود که برای این تریلر نفس گیر مدت زمان بیشتری در نظر گرفته می شد، اما با اینحال نیل برگر توانسته در همین مدت کوتاه، پیام خود را به تماشاگر منتقل کند. خوشبختانه اشارات اخلاقی فیلم هم قابل قبول است و تماشاگر را از خود بیزار نمی کند! اینکه در فیلم تاکید می شود که پلیدی در مقابل قدرت عشق هیچ حرفی برای گفتن ندارد، شاید خیلی تکراری بنظر برسد اما نامحدود هیچ تلاشی برای تاکید بر این پیام خود ندارد و در پایان بندی فیلم هم تصمیم را به خود تماشاگر واگذار می کند .

بردلی کوپر که بعد از فیلم موفق خماری، دیگر در سینما دیده نشد، با فیلم نامحدود بازگشت موفقی به سینما داشته است. شاید بتوان گفت که نامحدود به دلیل حضور بردلی کوپر بسیار دیدنی تر شده؛ کوپر با بازی عالی اش توانسته به خوبی عدم تعادل شخصیتی اش را اینبار نه به وسیله مشروبات الکلی! بلکه به واسطه استفاده از دارو به خوبی در قالب شخصیت ادی نمایان کند. بازی کوپر به قدری خوب و مسنجم هست که رابرت دنیرو را کاملا به حاشیه رانده.

در هنگام دیدن فیلم نامحدود همواره به این نکته توجه کنید که همه بحث های علمی فیلم تا به این لحظه در حد حدس و گمان و توهم است. بنابراین بعد از تماشای فیلم بدنبال این نباشید که حرف های فیلم را اثبات کنید و بجایش سعی کنید از خود فیلم لذت ببرید.

منبع

نوشته نقدی بر فیلم نامحدود با بازی بردلی کوپر اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

فروش ۲۰ میلیونی بازی PlayerUnknown’s Battlegrounds و وعده سازندگان برای تغییرات بزرگ

۱۹ آبان ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

هم‌زمان با دست‌یابی بازی PlayerUnknown’s Battlegrounds به فروش ۲۰ میلیون نسخه، برندن گرین کارگردان این بازی در مورد آینده بازی PUBG اظهار نظر کرده است.

با وجود اینکه بازی PlayerUnknown’s Battlegrounds همچنان به صورت دسترسی پیش از موعد برای کاربران پی سی قرار دارد و همچنان به رکورد شکنی‌های خود ادامه می‌دهد، حال توانسته است به موفقیت دیگری دست یابد. روز گذشته برندن گرین کارگردان بازی PUBG، اعلام کرده است که این بازی از روز عرضه تاکنون توانسته به فروش ۲۰ میلیون نسخه دست یابد و به اظهار نظر در مورد آینده این بازی پرداخته است.

برندن گرین در مورد فروش ۲۰ میلیونی این بازی در صفحه توییتر خود اعلام کرده که این اتفاق برای او و همکارانش در استودیو بلوهول بسیار شگفت‌انگیز است. او در ادامه این چنین اظهار داشته است:

ما سخت مشغول کار هستیم تا بهترین تجربه ممکن سبک بتل رویال را در اختیار کاربران قرار دهیم.

با ما همراه باشید، تغییرات در راه است.

برندن گرین هنوز اطلاعات دیگری در مورد تغییرات بازی PUBG اعلام نکرده است اما می‌توان این احتمال را داد که رفته رفته به اعلام تاریخ عرضه نهایی این بازی نزدیک می‌شویم. البته ممکن است تغییراتی که برندن گرین به آن اشاره کرده است مربوط به گیم‌پلی بازی باشد. همانطور که پیش از این، سازندگان بازی PlayerUnknown’s Battlegrounds از اضافه شدن قابلیت بالا رفتن و پرش از موانع به این بازی خبر داده بودند که فعلا در مرحله توسعه قرار دارد.

همانطور که می‌دانید بازی PlayerUnknown’s Battlegrounds در سبک بتل رویال در حال حاضر به صورت دسترسی پیش از موعد برای کاربران پی سی قرار دارد و در تاریخ بیست و یکم آذرماه (۱۲ دسامبر) با قیمت ۳۰ دلار برای کاربران کنسول ایکس‌ باکس وان از طریق سرویس Xbox Game Preview منتشر خواهد شد و به احتمال فراوان رکورد‌های بیشتری را جابه‌جا خواهد کرد. طبق چارت استیم، این بازی روز گذشته در بیشترین حالت میزبان ۲.۵ میلیون کاربر همزمان بوده که ۳ برابر کاربران همزمان بازی Dota 2 است که در جایگاه دوم این چارت قرار دارد.

بازی Legrand Legacy: Tale of the Fatebounds برای کنسول‌ ها نیز تایید شد

۱۹ آبان ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

بازی نقش‌ آفرینی Legrand Legacy: Tale of the Fatebounds برای ایکس‌باکس وان، پلی‌استیشن 4 و نینتندو سوییچ نیز منتشر می‌شود.

در جدیدترین اخبار بازی، استودیو سمی‌سافت (Semisoft) اعلام کرد که پروژه نقش‌آفرینی کلاسیک و ماجراجویی آنها یعنی بازی Legrand Legacy: Tale of the Fatebounds برای ایکس‌باکس وان، پلی‌استیشن 4 و نینتندو سوییچ نیز منتشر می‌شود. گفتنی است که نسخه پی سی این بازی پیش‌تر تایید شده بود.

این خبر پس از آن منتشر شد که استودیوی سازنده به‌عنوان یکی از توسعه‌دهندگان رسمی شناخته شد. اما با این حال سازندگان اعلام کردند که قصد دارند بیشتر روی نسخه پی سی این بازی تمرکز کنند تا بتوانند آن را در اوایل سال ۲۰۱۸ میلادی منتشر کنند. با توجه به تعداد نفرات تیم توسعه دهنده و مقدار کاری که سازندگان از معرفی این بازی تا به حال انجام داده‌اند به نظر می‌رسد که نسخه کنسولی این بازی در اوایل سال ۲۰۱۹ میلادی منتشر می‌شود.

وقایع بازی Legrand Legacy در دنیایی به نام Legrand اتفاق می‌افتد که دو پادشاهی مختلف یعنی Fandor و Altea با یکدیگر جنگی را آغاز می‌کنند. بازیکنان در این بازی در جایگاه کاراکتری با نام Finn حضور پیدا می‌کنند که گویا از بیماری‌های روحی رنج می‌برد. وی پس از مدتی متوجه می‌شود که  قدرت پنهانی در اعماق وجود آن جای دارد که تا به حال از آن بی‌خبر بوده است.

سیستم مبارزات این بازی در سبک نوبتی طراحی شده است و در طی مبارازات کاربران با وارد کردن ضربات خود در زمان معینی که بازی مشخص می‌کند، به دشمنان خود آسیب وارد می‌کنند. این سبک در بازی‌هایی همچون Legend of Dragoon دیده می‌شود. از دیگر محتویات این بازی می‌توان به بخش مبارزه‌ای با سبک تاکتیکی، بازی‌های ماهیگیری و دنیای بزرگ برای کاوش، اشاره کرد.

برای آشنایی بیشتر می‌توانید تریلر گیم پلی بازی Legrand Legacy: Tale of the Fatebounds را که پیش‌تر منتشر شده است، تماشا و دانلود کنید.

مدت زمان بخش تک نفره بازی Call of Duty: WWII مشخص شد

۱۶ آبان ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

با منتشر شدن بازی Call of Duty: WWII، مدت زمان بخش تک‌نفره بازی نیز مشخص شده است.

امروز بازی Call of Duty: WWII روی پی‌ سی، پلی‌استیشن 4 و ایکس‌باکس وان منتشر شد و کاربران می‌توانند جدیدترین نسخه از مجموعه Call of Duty را تجربه کنند. بازی‌ای که به جنگ جهانی دوم بازگشته و کمپانی اکتیویژن، ناشر بازی، مانوورهای زیادی روی داستان و جزئیات داده است تا مخاطبان را بیش از پیش به بازی علاقه‌مند کند. حال با عرضه شدن بازی Call of Duty: WWII مدت زمان بخش تک‌نفره این بازی مشخص شده است.

با توجه به اخبار بازی منتشر شده، سایت گیم‌اسپات اعلام کرده که مدت زمان بخش تک‌نفره بازی Call of Duty: WWII حدود ۶ ساعت و ۲۳ دقیقه خواهد بود. البته این زمان، بدون در نظر گرفتن مدت زمانی است که صرف مشاهده تیتراژ پایانی و اسم تیم سازنده بازی شده است. حال اگر از هواداران قدیمی این مجموعه باشید، قطعا می‌دانید که سایر نسخه‌ها نیز مدت زمانی تقریبا ۶ الی هفت ساعته برای بخش داستانی خود داشته‌اند و ظاهرا WWII از این قاعده مستثنا نیست.

داستان بازی Call of Duty: WWII به جای اینکه در مورد یک سرباز کارکشته و حرفه‌ای باشد که کشتن دشمن را به بهترین شکل بلد است، در مورد پسر جوان ۱۹ ساله‌ای به اسم رونالد دنیلز است که در ابتدای بازی، نقش یک سرباز تازه‌کار را دارد؛ از همان‌هایی که بلافاصله پس از پشت سر گذاشتن دوره آموزشی به میدان نبرد ارسال می‌شوند و کسی انتظار کار‌های بزرگ را از آن‌ها ندارد. اولین بخش داستانی بازی، همان نبرد نورماندی مشهور خواهد بود که رونالد جوان باید بتواند از آن جان سالم به در ببرد و از آنجایی که وی یک سرباز کاملا بی‌تجربه و تازه‌کار است، انتظار می‌رود که این کار شدیدا پر از استرس و صد البته سخت باشد. پس از پشت سر گذاشتن این مرحله از بازی، رونالد در قالب یک گروه ۱۲ نفره از نیرو‌های ارتش آمریکا، سفری را در دل اروپا بین سال‌های ۱۹۴۴ تا ۱۹۴۵ آغاز خواهند کرد تا در نهایت به برلین، پایتخت نازی‌ها برسند و پایان جنگ جهانی دوم را رقم بزنند.

آپدیت ایکس باکس وان ایکس بازی Quantum Break بیش از ۱۷۵ گیگابایت فضا نیاز دارد

۱۶ آبان ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

با در نظر گرفتن حجم سریال بازی Quantum Break، بروزرسانی ایکس‌باکس وان ایکس این بازی به بیش از ۱۷۵ گیگابایت فضای خالی نیاز دارد.

با نزدیک شدن به تاریخ عرضه کنسول ایکس‌باکس وان ایکس در ۱۶ آبان‌ماه، سازنده‌های مختلف در حال اعلام جزئیات بروزرسانی مخصوص بازی خود، برای ایکس باکس وان ایکس هستند که شامل اضافه شدن و پشتیبانی از جزئیات بهتر و رزولوشن 4K است. حال با توجه به اخبار بازی منتشر شده، استودیو رمدی (Remedy)، سازنده بازی Quantum Break، نیز جزئیات آپدیت این بازی برای ایکس‌باکس وان ایکس را منتشر کرده است.

نکته‌ی بسیار جالب این بروزرسانی، حجم آن است که در حالت عادی، آپدیت بازی Quantum Break به ۱۰۲.۵ گیگابایت فضای خالی نیاز دارد و حال اگر بخواهید سریال بازی را نیز دانلود کنید، به ۱۷۸.۱ گیگابایت فضای خالی نیاز خواهید داشت. به عبارتی سریال بازی Quantum Break به‌تنهایی ۷۵.۶ گیگابایت حجم دارد.

البته دانلود سریال‌ بازی برای کاربران ضروری نیست و همانند گذشته می‌توانند آن را در جریان بازی به صورت آنلاین تماشا کنند. با این حال به نظر می‌رسد با ورود به دنیای 4K، حجم آپدیت و بازی‌ها نیز به طرز چشم‌گیری افزایش یافته است. بازی Quantum Break سال پیش روانه بازار شد و توانست از زومجی نمره خوب ۸.۵ را کسب کند. زومجی در خلاصه نقد خود در مورد این بازی گفته بود:

Quantum Break، جدیدترین انحصاری مایکروسافت کاملا عطر و بوی استودیو رمدی را می‌دهد و استایل و سبک آن دقیقا چیزی بود که شاید فقط استودیو رمدی از پس طراحی و ساخت آن برمی‌آمد. این بازی با مشکلات کوچکی که دارد، در نقطه مقابل تجربه وصف‌ناپذیری از کنترل زمان را به بازیکنان ارائه می‌دهد. Quantum Break از آن دست بازی‌ها است که علاقمند شدن به آن کاملا به سلیقه بستگی دارد. اما به طور کلی ارزش بازی جایی مشخص می‌شود که استودیو رمدی تمام تلاش خود را به کار برده تا مرز میان سینما و بازی‌های ویدیویی را محو کند؛ کاری که خیلی از استودیوهای بزرگ حتی تلاشی برای رسیدن به این امر انجام نداده‌اند. Quantum Break قطعا ارزش تجربه و کنترل لذت‌بخش زمان را دارد.

نسخه پی سی بازی Nioh: Complete Edition از ماوس پشتیبانی نمی‌کند

۱۶ آبان ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

استریمرهای بازی‌های ویدویی به تازگی اعلام کرده‌اند که بازی Nioh: Complete Edition روی پی‌سی از ماوس پشتیبانی نمی‌کند.

کم کم به عرضه بازی Nioh: Complete Edition برای پی‌سی نزدیک می‌شویم و حال استریمرهای بازی‌های ویدیویی بازی را دریافت کرده‌اند تا به تجربه‌ی آن بپردازند. طبق جدیدترین اخبار بازی، استریمرها به این نکته پی برده‌اند که نسخه پی‌سی بازی Nioh از ماوس پشتیبانی نمی‌کند و از اینکه سازنده از این ویژگی ساده و ابتدایی روی بازی خود استفاده نکرده است، ابراز تاسف کرده‌اند.

از آن‌جایی که بازی Nioh یک بازی سوم شخص است، اگر از ماوس در کنار کیبورد استفاده می‌شد، به راحتی بازیکنان می‌توانستند از ویژگی‌های آن استفاده کنند. برای مثال در بازی Shadow of War، مبارزات از طریق ماوس و کیبورد به راحتی انجام می‌شود و می‌شد چنین ویژگی‌ای را در Nioh هم که سبک مشابهی دارد، قرار داد. بازی Nioh بهمن ماه سال ۹۵ روانه بازار شد و توانست از زومجی نمره ۸.۵ را دریافت کند. زومجی در خلاصه نقد خود نوشته است:

بازی Nioh با در اختیار داشتن یک داستان تاریخی و ترکیب آن با دست نوشته مارکو پولو سعی کرده تا دنیای جدیدی را برای مخاطبین به ارمغان بیاورد که در این راه موفق بوده است. همچنین در بخش‌های دیگر نظیر گیم‌ پلی توانسته تا حد زیادی موفق شود و وجود یک سری مشکلات نظیر عملکرد نامناسب هوش مصنوعی سبب شده تا بازی Nioh به یک بازی کامل تبدیل نشود. با این حال نمی‌توان منکر نقاط قوت و ارزش بالای این بازی شد و قطعا تجربه‌ی این اثر بر علاقه‌مندان این سبک واجب است.

قابلیت بازی بین پلتفرمی به Halo Wars 2 اضافه شد

۱۶ آبان ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

از این پس کاربران ایکس‌باکس وان و کامپیوتر می‌توانند کنار یکدیگر به تجربه بازی Halo Wars 2 بپردازند.

همانطور که روز به روز سرویس Play Anywhere ایکس‌باکس وان در حال پیشرفت است، شاهد پشتیبانی بازی‌های مختلفی از قابلیت بازی بین پلتفرمی از سوی مایکروسافت هستیم و حال، بازیکنان پی‌سی بازی Halo Wars 2 نیز می‌توانند در کنار بازیکنان ایکس‌باکس وان، به تجربه این بازی استراتژی بپردازیند.

طبق اخبار بازی منتشر شده، سه روز پیش برای بازی Halo Wars 2 یک بروزرسانی در دسترس گرفت و با منتشر شدن جزئیات این بروزرسانی، مشخص شد که بازی Halo Wars 2 از قابلیت بازی بین پلتفرمی میان ایکس‌باکس وان و پی‌سی پشتیبانی می‌کند. البته در این میان، تمامی بخش‌های بازی از قابلیت Cross Play استفاده نمی‌کنند و کاربران تنها می‌توانند در بخش‌های داستانی، Terminus Firefight، بازی‌های شخصی سازی شده، Blitz Firefight و بازی‌های Unranked با دوستان خود روی پلتفرم دیگر Halo Wars 2 بازی کنند.

جدای از این موارد، در بروزرسانی منتشر شده، قابلیت رزولوشن 4K UHD و HDR به بازی Halo Wars 2 اضافه شده‌اند و از طرفی یک سری بهبودها نظیر رفع باگ‌ها و رفع مشکلات مربوط به آیتم‌های تزئینی روی بازی اعمال شده است. برای مثال در بخش گیم‌پلی بازی، بازیکنان نمی‌توانستند از طریق سربازان ODST برج‌های کنترل و Power Nodeها را تصرف کنند که این مشکل حل شده است.

فروش بازی Resident Evil 7 از مرز ۴ میلیون نسخه عبور کرد

۱۶ آبان ۱۳۹۶
دسته‌بندی نشده

در جدیدترین اخبار بازی، کمپانی کپکام گزارش مالی ۶ ماهه اخیر خود را منتشر کرد که بر اساس آن بازی Resident Evil 7 با فروش بیش از ۶۰۰ هزار نسخه در طول ۶ ماه گذشته، در مجموع توانست از مرز ۴.۱ میلیون نسخه فروش روی سه پلتفرم پلی استیشن 4، ایکس باکس وان و کامپیوتر عبور کند.

در کنار Resident Evil 7، بازی Street Fighter V روی پلتفرم‌های پلی‌استیشن 4 و پی‌سی و بازی Monster Hunter XX روی پلتفرم 3DS با ۱۰۰ هزار نسخه فروش در این مدت، توانستند به ترتیب به ارقام ۱.۹ و ۱.۸ میلیون نسخه دست یابند.

یکی از علل فروش خوب بازی Resident Evil 7 را می‌توان پشتیبانی خوب کپکام از این بازی و انتشار بسته‌های الحاقی متعدد دانست. جدیدترین محتوای اضافی این اثر که Not A Hero نام دارد در تاریخ ۲۱ آذر و به‌صورت رایگان در اختیار کاربران قرار خواهد گرفت. همچنین شما می‌توانید با خرید نسخه گلد ادیشن این بازی که آن هم در ۲۱ آذر در دسترس قرار می‌گیرد، به تمام بسته‌های الحاقی آن دسترسی داشته باشید.